Give it to me baby dont you dare lose it!!

Australia mamá! como disfruto de escuchar un buen disco, nuevos sonidos, harmonía de voces, coros, impostaciones, diversidad de instrumentos una orgía de diferentes elementos que hacen que el producto final sea excepcionalmente increíble, el indie lo es todo.

En este grupo todos tocan de todo, 8 integrantes que en verdad se hacen sentir en la música, con un ritmo bastante parecido a lo que fue los B-52's en los 80's pero totalmente enchulado, siendo el "Places Like This" su tercer disco (2007) pra mi uno de los mejores que tienen, con un feeling mucho más maduro, este disco fue recibido con malas criticas (?) pero bueno lo mismo decían de Jimmy Hendrix hasta que Erick Clapton lo vio y se sintió intimidado por el negrito este, jajajajjaja

Architecture in Helsinki, nvestiguen este grupo, escúchenlo y saquen sus propias conclusiones, como siempre digo, un disco que no debe faltar.

Gold lion's gonna tell me where the light is

Yeah baby!!!! que chevere es escuchar una buena voz femenina cantar, karencita eres lo máximo!!! que fuerza transmite, complementadose con sonidos totalmente virgenes una de las mejores bandas indies que han salido en los últimos años, este trío de Nueva York la rompen, Me acuerdo que vi el nombre de la banda, en un afiche de coachella en una rolling stone dije, ke chevere el nombre del grupo, de ahí vi el video de Gold Lion dirigido por Patrick Daughters, tremendo director (que ha filmado con Muse, Kings of Leon, Death cab for cutie, The Shins) ellacon la cara cochina (que buen detalle) la fuerza que le pone hace que sea totalmente un personaje mas que una simple cantante, el guitarrista aparece rompiendo guitarras acústicas con un look de lorna que me parecio recontra cahca, no hay nada que hacer, que buen video.

El primer disco "Fever to Tell" me pareció raro, me costó un par de veces digerirlo pero con la que si enganche al toque fue "rich" y "maps" que buenos tema, para mi los mejores del disco, hasta que escuche el segundo disco "Show your bones", mucho mejor producido donde "way out" "gold lion" "cheated hearts" siendo los temas mas promocionados, son los mejores producidos, pero ensi un disco muy compacto y bastante homogeneo, su onda y su fuerza me hacer acordar a 10,000 maniacs en sus primeros 2 discos y hasta a Hole pero sin ser tan comercial, un muy buen grupo, indie es todo.

•Musik• "nueva entrada a los "pajaretop ten"

El Indie, así es el nuevo género que esta haciendo que volvamos a disfrutar de la música en raugh como debería ser sin las producciones ni la comercialización de las mismas por que "eso vende", saliendo de los esquemas discográficos y poniendo en la grabación lo que en verdad sale del alma, lo que los instrumentos transpiran tal cual,
uno de los grupos que más siento que están haciendo las cosas nuevas y bien son ellos:

Neutral Milk Hotel, banda americana de original de georgia, este su 2do disco, y ya visto como uno de culto en el ambiente indie, ya con casi 10 años en el mercado, pionero en este género mostrando la crudeza del sonido y la melodía de las letras un disco que vale la pena escuchar para en verdad entender lo simple que es hacer buena música.

•Musik• "nueva entrada a los "pajaretop ten"

Trio de chibolos Australianos ke respetando los sonidos del puro rock n' roll (llamados retro-metal), han hecho ke la onda del rock clásico nunca muera, creo ke están unos 30 años tarde.... una mezcla de las guitarreadas de zeppeling, deep purple y black sabbath, con la voz bien parecida a ozzy hacen que este álbum sea toda un homenaje a esa épcoca, woman, white unicorn, jocker & the thief uno de los mejores temas del disco y una pasada bien a los white stripes con Apple tree, uno de los grupos ke tienen mucho para dar y nunca dejar de escuchar.

A gnome named Grimble Crumble

Dos estudiantes de la Polytechnic School de Londres, Roger Waters (guitarra) y Nick Mason (batería), forman un grupo con el nombre de SIGMA 6 para el que han reclutado a: Rick Wright que se encarga en principio de la guitarra, Clive Metcalf que toca el bajo y dos cantantes Keith Noble y Juliette Gale (futura esposa de Rick Wright).
El grupo se rebautiza cada pocos meses: T-Set, The Megadeaths, Abdabs, este último ampliado a The Architectural Abdabs o The Screaming Abdabs.
El grupo contaba incluso con manager, que fué en un principio Ken Chapman y poco después sería Brian Morrison. Se realizan varios cambios en el grupo con la incorporación de un nuevo guitarrista, Bob Close, que aguanta poco en el grupo y cede su puesto a un individuo de aspecto enfermizo y con cierta simpatía por las sustancias alucinógenas llamado Syd Barrett al cual le ronda por la cabeza un nombre "Pink Floyd", que no es mas que el fruto de la unión de los nombres de dos músicos de blues de Gerorgia (Pink Anderson y Floyd Council) de los que Barrett tiene un disco en casa. Tras el impactante show en el UFO Club, los Pink Floyd toman la recta que les lleva ala grabación de su primer single publicado el 11 de marzo de 1967. Sin duda la canción estrella es "Arnold Layne", con Candy And Current Bun" en la cara B. Dos sugerentes piezas de rock psicodélico firmadas por Barrett. Tampoco falta la polémica: Arnold Layne es prohibida en algunas emisoras por ser considerada como "apología del uso de alucinógenos".


La fragilidad emocional de Barrett, acusa la aceleración de los hechos. Saturado por las dimensiones que está alcanzando el grupo, anuncia que tira la toalla, y aunque Waters piensa ya en David Gilmour, a quién conoce por que estudia también en el Regent Street School, éste se encuentra ocupado con su grupo, Crow.
Finalmente, Barrett reconsidera su postura ante la proximidad de la grabación del primer álbum. Asi llega la hora H: la hora de "The Piper At The Gates Of Dawn", primer elepé de Pink Floyd, editado en agosto de 1967.
El primer álbum de Pink FLoyd, fue creado en un noventa por ciento por Barrett, un personaje con una creatividad imposible de delimitar y cuyas composiciones rebosan de contenido y que dejan en ridículo culaquier intento psicodélico de la época. En comparación con otras propuestas supuestamente avanzadas de aquel tiempo, "The Piper Of The Gates Of Dawn" es un monumento a la imaginación y al compromiso con la vanguardia.

Space Oddity

David Bowie, cuyo verdadero nombre es David Robert Jones. En 1963 formó su primer grupo: David Jones and the King Bees y en 1966 cambia su nombre artístico por el de David Bowie, para lanzarse como solista. En 1969 firma contrato con la discográfica Deram Records y con ellos edita su primer álbum, 'Space Oddity', inspirado en la película '2001, una odisea del espacio'. Para celebrar la llegada del hombre a la Luna, lanza el disco en Estados Unidos a través de una productora americana, lo que supone su irrupción en el mercado norteamericano. En 1972 David Bowie se confiesa homosexual, aunque más tarde rectifica y dice ser bisexual. Para entonces ya se había convertido en un personaje controvertido, lo que le sirvió para vender muy bien su siguiente álbum, 'Ziggy Stardust', considerado como uno de los mejores de su carrera. En este trabajo se metía en la piel de un astronauta bisexual inmerso en una epopeya intergaláctica.



Uno de los exponentes camaleonicos del rock, desde sus comienzos con toda la onda intergalacica y el glam su pasó a traves de los diferentes rumbos del rock a con el correr de los años, nunca dejando la genialidad de sus obras codeandose con Andy Warhol, Lou Reed y su fiel acompañante el guitarrista Nick Mason, virtuoso que pudo con el componer nada más que obras maestras, hasta su paso con Trent Reznor de Nine Inch Nails, pocos son los aventureros vanguardistas que pueden seguir la onda del paso del tiempo y seguir con la genialidad de sus obras. todo un maestro.

Who Are You?

The Who, originalmente llamados los High Numbers con su primer disco "I'm tha face" pasaron totalmente desapercibidos, hasta que decidieron cambiar todo, desde el nombre hasta volverse más agresivos, de ahi su primer éxito con una canción de Pete Thowshend que escribió a las 20, "My generation" llega al 2 puesto en los charts del reino unido, seguido después del lanzamiento del primer album "My generation" llegan denuevos a los primeros puestos de los charts con "Substitute", de ahí siguió su popularidad gracias a la fuerza de sus conciertos, donde Pete institucionalizó como gran ícono del rock la dstrucción de guitarras y hasta en algunas ocaciones la batería que usaba Keith Moon.


Lo que siguió fue la concepción de la primera obra conceptual de rock "TOMMY", aunque tocada en vivo muy pocas veces se convirtió en un clásico, la obra trata de la historia de Tommy, un chico privado de los cinco sentidos, pero que posee el don de jugar como nadie al pinball, y es el objeto de oscuras maquinaciones por parte de los seres que le rodean. En 1975 se realizo la película "Tommy" dirigida por Ken Russell, en la que Roger Daltrey interpretaba a Tommy, en el film participaron también actores famosos como; Jack Nicholson o Ann Magret , y músicos de la talla de Elton John, Tina Turner y Eric Clapton. De ahi temas ritmicos como "Anyway, anyhow, anywhere", o mucho mas agerridos como "Pictures of Lily" o el magistral "Quadrophenia", hasta el "Who are you" simplemente las guitarras dejan sentir la fuerza del rock.
Uno de los grupos que pudo contra el el fenomeno beatles, pudo gracias a la fuerza y la performance en vivo que como los grandes seguirá en el tiempo y dejará huella como referencia de lo que el buen rock es.